schmollfischs hinterzimmer

"Knitting Fresh Brioche" von Nancy Marchant ist eine Fundgrube für alle, die sich an zweifarbigem Patent versuchen wollen. Es enthält nicht nur zwölf Anleitungen für Schals und Tücher (Ravelry-Link), sondern auch Strickschriften für über 70 Muster, so dass man sich nach eigenem Gusto ein schönes Schalmuster zusammensuchen kann. Leider habe ich mir gleich ein rundgestricktes Projekt in den Kopf gesetzt, nämlich Ring of Fire. Meine Güte, war das eine Plackerei! Natürlich habe ich erstmal ein Musterfleckchen gestrickt, und zwar in Sockenwolle, um ein Gefühl für das mir ungewohnte Patentstricken mit alternierenden Fäden zu bekommen. Dann folgte die Maschenprobe mit den beiden Lacegarnen, die ich für mein Projekt verwenden wollte. Dabei habe ich mit auch gleich entschieden, ein anderes Muster zu stricken: Das Originalmuster des "Ring of Fire" kam in der handgefärbten Wolle nicht so klar heraus; ich suchte nach etwas Knackigerem mit gleichem Musterrapport und entschied mich für das Muster "Sushi Ushi". Nun konnte es losgehen.

Na ja. Ich kann mich nicht genau erinnern, wie viele Male ich angeschlagen habe (und mich jedesmal verflucht habe für diese Macke, gleich mit Rundstrick anfangen zu wollen). Der von Nancy Marchant vorgesehene hochelastische Maschenanschlag mit zwei Farben sah auf der Nadel aus wie ein einziges Gewurstel; die Maschen waren weder anständig auszuzählen, noch habe ich herausgefunden, wie man einen solchen Anschlag von ca. 200 Maschen verzwirbelfrei zur Runde schließen soll. Endlich tat ich das, was ich immer mache, wenn ich mit sehr vielen Maschen rundstricken will: Ich strickte erstmal zwei Reihen, in diesem Fall die beiden Reihen, die Nancy Marchant unter "Creating the Basic Fabric" beschreibt. Im Grunde ist es nur eine Reihe, oder vielmehr zwei halbe, nämlich mit jedem Faden einmal über die Breite. Nun ließen sich die Maschen gut abzählen; ich hatte drei zuviel, und die konnte ich mitsamt dem Anschlag leicht auflösen. Von da ab ging es ganz gut. Soweit bin ich nun schon:


Design: Nancy Marchant

Es wird ein Loop, der eine Gesamtlänge von ca. 80 cm haben wird, oder vielleicht auch etwas mehr - da Patent hochelastisch ist, lässt sich das hinterher leicht in die Länge oder Breite ziehen. Die Breite ist im Prinzip nur durch den Garnvorrat begrenzt. Ich habe zwei Lacestränge, eine Wolle-Seiden-Mischung mit 800 Meter Länge und eine reine Wolle mit 600 Metern. Mal schauen, wie groß das Ganze noch wird.


Apropos Garnvorrat ...

... ich war ja nun in Südamerika; gut zwei Wochen u.a. in Peru und Bolivien - wie toll und bereichernd das war, will ich gar nicht lange ausbreiten, sonst entsteht hier ein Roman. Entscheidend ist, dass Peru und Bolivien Woll-Länder sind. Daher hier gleich zum Thema "Stash", der sich nicht unwesentlich ausgeweitet hat.

Auf einem Markt im peruanischen Städtchen Pisac habe ich diese Wolle erstanden, zwei Tüten zu je ein Kilo. Es ist Alpaka, zweifädig. Ich habe noch keine Maschenprobe gemacht, schätze aber, dass ich etwa mit Nadelstärke 4 stricken muss.



Diese Wolle hat mein Mann für mich in LaPaz entdeckt - ich wäre an dem Laden vorbeigelaufen, er hing voller fertiger Stricksachen, aber Herrn Schmollfischs scharfes Auge machte im Hintergrund des Ladens einige Knäuel Babyalpaka aus. 25 Dollar für 500 Gramm - da kann man nicht meckern.



Das Beste zum Schluss, wieder nach Peru: Die Weberei in Chinchero. Hier bekamen wir den ganzen Prozess - Waschen der Wolle, Spinnen, Färben mit Pflanzenfarben und Weben mit dem Gurtwebstuhl - beispielhaft vorgeführt. Die Weberin sprach Qechua, und unsere Reiseleiterin, selbst eine Qechua-Indianerin, übersetzte. Hier ein Bild: Die Reiseleiterin Anani ist die mit dem weißen Basecap, daneben in der lila Bluse ich. Anani ist übrigens eine wunderbare, kenntnisreiche und sehr sympathische Frau, die eine große Liebe zu ihrem Land ausstrahlte. Ich wäre wahnsinnig froh, sie vielleicht bei einer späteren Reise noch einmal treffen zu können - sie wohnt in Cuzco, und das ist eine Stadt, die ich unbedingt wiedersehen möchte. Vielleicht ergibt es sich ja.



Die Weberei mit dem Gurtwebstuhl vollzieht sich ohne Webkamm. In Cuzco habe ich das später noch einmal genau beobachten können. Es wird per Hand ein Stab eingelesen, das heißt, jeder einzelne musterbildende Kettfaden wird mit den Fingern über den Stab gehoben. Der angekippte Stab bildet dann das Fach. Für jeden einzelnen Einschuss braucht die Weberin, je nach Breite der Musterborten, mehrere Minuten, und bei der feinen Wolle muss höllisch genau geguckt werden. Anani erklärte uns dazu, dass keine Weberin mehrere Stunden hintereinander arbeiten kann, das würde für die Augen zu anstrengend. Man arbeitet eine Weile und tut dann etwas anderes.

Ja, und das ist der Wollkorb, den die Weberinnen neben sich hatten - und aus diesem Wollkorb habe ich zwei Knäuel Alpaka-Lace gefischt, die eigentlich gar nicht zum Verkauf gedacht waren, aber Anani hat die Weberinnen überredet, mir die Wolle zu überlassen. (Selbstredend habe ich auch von den herrlichen Webwaren etwas gekauft!)



Es sind insgesamt 350 Gramm. Ich weiß noch nicht, was ich damit machen werde, denn die Wolle ist ausgesprochen unausgewogen und "drillert" ganz gewaltig. Vielleicht stricke ich eine Stola daraus; wenn die etwas schrägelt, macht es nix.



Südamerika wird mich wiedersehen. Auch LaPaz ist eine phantastische Stadt, das Hochland von Bolivien überwältigend schön. Hier noch ein Bild von Ernst bei einer Bootsfahrt bei Sonnenaufgang auf dem Titicacasee. Wie man sieht, trägt er eine echte Andenmütze - er hat sogar zwei davon; die erste, die hier nicht zu sehen ist, hat ihm eine Marktfrau auf dem Sonntagsmarkt in Chinchero angepasst.
Das Bild ist leider nicht so gut, es ist ein Handyfoto.

... ja, es ist schon peinlich: Vieles habe ich begonnen und nichts wird fertig. Gut, zwei Sachen sind fertig, und die zeige ich auch gleich:

Edel und fein, mein "Pooling Kraka" aus knapp 200 Gramm Lacegarn in einer Wolle-Seide-Bambus-Mischung.


Design: Marianne Isager

"Kraka" heißt das Isager-Design nach einer nordischen Sagengestalt. Ich habe Größe L gestrickt und festgestellt, dass das Teil ruhig noch etwas enger hätte ausfallen dürfen - im hohen Norden rechnet man halt immer etwas großzügiger, oder es liegt doch an der Wolle. Ich habe mit Nadelstärke 3,5 gestrickt. Leider habe ich kein schönes Tragefoto, vielleicht kommt noch eines. Bisher habe ich den Pulli noch gar nicht getragen (nehme ihn aber demnächst auf eine Reise mit). Die handgefärbte Wolle habe ich übrigens schon im vorletzten Jahr in Gießen beim "Wollmupfel" gekauft.

Fertig ist außerdem ein Langzeitprojekt, nämlich ein genähtes Ensemble für meine Tochter.



Tochter wünscht sich seit ca. zwei Jahren in Kleid aus einem Stoff in typisch provencalischem Muster. Letztes Jahr ist es mir geglückt, zwei zusammenpassende Stoffstücke der gewünschten Art in Nizza zu kaufen (beide sind weißgrundig, die Bluse sieht nur dunkler aus, weil sie ein schwarzes Top darunter anhat). Nach einigem Hin und Her konnte ich sie überzeugen, statt eines Kleids erstmal einen Zweiteiler anzupeilen. Meine Tochter ist mit 1,56 m Größe weit unter Durchschnitt, was bedeutet, dass ich bei einem Kleid für Längenanpassung mindestens eine Extra-Anprobe gebraucht hätte - was schwer würde, weil sie kaum noch daheim ist. So ist es einfacher: Alle Weitenmaße entsprechen genau Größe 34, das war ganz unkompliziert. Nur die Brustabnäher musste ich nach der Anprobe erheblich höher legen - ganze 4 cm! - ansonsten passt alles gut. Die Bluse ist ein bisschen weit ausgefallen, aber das liegt am Schnitt. Nächstes Mal nehmen wir etwas Körpernahes, denn noch immer wünscht sie sich ein Kleid mit angesetztem, weitfallendem Rock und Teilungsnähten im Oberteil.

Auch für mich habe ich genäht: Tunika aus recycelten Stoffen (zeige ich nächstes Mal), lange Hose und halblange Hose. Alles leider nicht fotografiert. Hier nun die UFOs.



Ein Netzpulli aus Häkelgarn Stärke 10, den ich nach Fertigstellung überfärben will. Leider hängt das Rückenteil "beinahe" fertig an der Maschine und wann ich zum Ende komme, steht zur Zeit dahin.



Auch so eine Idiotie. Da ich noch immer fast eineinhalb Kilo irische Aranwolle hier liegen habe, ließ ich mich anfixen, eine Kreiseljacke zu stricken. Angepeilt habe ich das Design Blue Moon von Drops. Obwohl die Maschenprobe stimmte, wurde mein Keil leider nicht so wie geplant, er war im Verhältnis weit breiter als hoch, und wenn ich so weitergestrickt hätte, hätte ich am Ende wirklich eine Eineinhalb-Kilo-Jacke mit Überbeite erzielt. Das muss also noch ausreifen. Entweder ich fange mit einer anderen Nadelstärke nochmal an oder entscheide mich doch für ein anderes Design (was vermutlich vernünftig wäre; ich mag Kreiseljacken zwar, aber jedenfalls fallen sie in einer feineren, fließenderen Wolle entschieden tragbarer aus).



"Widerstand ist zwecklos" habe ich dieses Projekt betitelt. Da war ich nämlich anlässlich eines TÜV-Termins wieder mal in Schlüchtern und um mir den Aufenthalt zu verschönern, lenkte ich meine Schritte in den netten Wollladen in der Fußgängerzone. Da gab es vielerlei Wolle, ich hätte die Auswahl gehabt, und obwohl ich mich normal zu den Noro-Verweigerern rechne, machte der Teufel sein Spiel und ich kam mit drei Knäueln Noro Taiyo wieder raus. Was ich eigentlich damit machen wollte, war ein Tuch nach Ruth Kindla mit verkürzten Reihen. Ich strickte einen Keil und stellte fest, dass ich das Ergebnis nicht mochte. Zuviel "garter stitch" und zuviel öde Rechtsmaschen. Auch dieses Projekt ruht seitdem im Wollkorb, ich werde es ribbeln und die Wolle für etwas anderes verwenden, vielleicht für eine leichte Jacke.

Demnächst ist Sommerurlaubszeit angesagt, und das heißt: Zeit für kleine MItnehmprojekte, im Klartext: Handschuhe und Stulpen.



Diese Stulpen habe ich im letzten Winter auf einer Flugreise begonnen. Das Muster habe ich bei Pinterest abgefischt, es zeigt zwei verschiedene Hasen. Nun wurde ich aber offenbar beim Stulpenstricken ein Opfer der Zeitverschiebung, denn beide Stulpen lassen sich unter keinem Gesichtspunkt als "irgendwie zusammenpassend" bezeichnen, da stimmen hinten und vorne die Längen nicht und durch ein bisschen Ribbeln wird es leider auch nicht besser. Deshalb werde ich nun zwei Paar Stulpen stricken und eines davon bei Rav verticken. Diese beiden Stulpenpaare zu beenden wird mein diesjähriges Urlaubsprojekt.

Auf den Nadeln ist außerdem eine Jacke aus Baumwolle, die ich aus dem Ravelry-"Gruselpaket" gefischt habe, sowie ein beinahe fertiger Tubularity aus handgesponnener Wolle - und auf dem Rad ein Kammzug aus Corriedale und Milchseide in Türkis. Nun geht es aber stramm in die Urlaubszeit und in wolltechnischer Hinsicht ist das ja eher die Zeit zum Plänemachen.

Mein Loop mit den lachenden Fischen nach Escher ist fertig - und ich bin diesmal wirklich 100prozentig zufrieden und total stolz auf mein Werk.


Design: Jana Huck

Sieben Mustersätze und damit vierzehn Fische verteilen sich rund um den Loop, und das dreimal, leicht gegeneinander versetzt. Damit man nicht durcheinander kommt, empfiehlt es sich, die Mustersätze mit Maschenmarkierern voneinander abzutrennen. Obwohl das Muster sich immer wiederholt, hat die Designerin im Hinblick auf die leichten Verschiebungen drei Charts in die Anleitung aufgenommen. Das macht die Arbeit angenehm übersichtlich. Man muss die Markierer nicht verschieben; man legt einfach ein Lineal über die jeweils zu strickende Reihe und hat immer alles genau im Blick.
Entgegen der Anleitung habe ich die Innenseite separat gestrickt und auch nicht wie vorgesehen in Längs-, sondern in Querrichtung. Ich wollte sie auf der Maschine stricken, und die Maschine hat nur 200 Nadeln, zuwenig für einen Loop von weit über 300 Maschen Umfang. Das fertige Innenteil musste oben und unten an das Außenteil angenäht werden. Das ging viel flotter und leichter, als ich erwartet hatte.
Da die Teile nur an den Rändern verbunden sind, ist der fertige Loop angenehm knuffig und elastisch. Bei Bedarf kann man ihn auch zweimal um den Hals wickeln.



Natürlich ist das fertige Teil sehr warm und verschwindet deshalb erstmal in der Schublade, aber in wenigen Wochen werde ich in eine recht kalte Gegend reisen und meine lachenden Fische als Glücksbringer mitnehmen.


Nachtrag zum Thema Schuhe:

Hier habe ich ja schon darüber geklagt, dass ich für meine Lieblingsschuhe, auf denen ich seit bald 30 Jahren laufe, endlich einen Ersatz finden muss. Mit tatkräftiger Hilfe einiger Ravelerinnen habe ich das richtige Ersatzpaar gefunden. Es sieht natürlich nicht genauso aus wie mein Lieblingspaar, ist aber auch lila, besteht aus zweierlei Leder und hat oben Zipfel - ähnlicher ging es im Moment leider nicht. Hier sind die neuen Treter. Übrigens extra für mich beim Hersteller nachbestellt, denn in der von mir gewünschten Farbe waren sie in Deutschland nicht mehr zu bekommen.



Ich muss mal den Shop loben. Normalerweise kaufe ich Schuhe im normalen Einzelhandel vor Ort, aber hier in der Gegend gibt es keinen Laden, der Loints führt. Der Shop (ich erwähne ihn ausdrücklich lobend, er sitzt in Kaiserlautern und heißt Laufwerk) hatte die Schuhe, wie gesagt, nicht mehr in Lila, sondern nur noch in Rot, aber man könne die Schuhe in Lila aus Holland nachbestellen. Ohne Mehrkosten. Und damit die Größe auch stimmt, schickte man mir einstweilen ein Probepaar in Rot zur Überprüfung der Passform. OHNE Mehrkosten! Das rote Paar habe ich natürlich retourniert, es war nicht nur zu rot, sondern auch zu groß. Aber dafür habe ich nun ein perfekt passendes lila Paar und muss sagen, so ein Kundendienst verdient Anerkennung. Wenn ich wieder mal Loints brauche - die Designs dieser Marke gefallen mir -, werde ich an Laufwerk denken.

Eschers Flächenaufteilungsstudien haben mich schon früher beschäftigt. Zumindest muss in meinem Nähzimmer irgendwo ein Versuch liegen, Eschers Fische-Studie als "Mola" zu verarbeiten (darüber werde ich später irgendwann noch gesondert schreiben). Vor ein paar Tagen stolperte ich, als ich nach was ganz anderem suchte, jedenfalls über Jana Hucks Design "Tiling Flying Fish", ein Loop mit einem Fischmotiv nach Escher. Ich bin nicht so der Spontankäufer, aber diese Anleitung musste ich sofort haben und, nachdem ich sie hatte, auch sofort nachstricken.

Begonnen habe ich am 18.5. Hier der derzeitige Stand:


Design: Jana Huck
... nur vorsorglich: Das Druckwerk auf dem Bild ist nicht die Anleitung von Jana Huck, sondern ein Bildband über Escher!

Drei Tage Marathonstricken - ich müsste ja nicht, aber die Begeisterung lässt nicht nach, ich stricke jede freie Minute daran. Jana Huck erklärt das Design für normales Jacquardstricken und für Doppelstricken. Ich hatte eigentlich vor, das Muster auf der Maschine umzusetzen. Es sind sieben Mustersätze, insgesamt 364 Maschen, in der Runde zu stricken. Für die Maschine nahm ich das Muster quer - ich strickte die "Maschensäulen" des Musters als Maschenreihen - und schlug 115 Maschen auf der Maschine an. Da ich nur eine Lochkartenmaschine habe, musste ich das Muster von Hand eingeben. Die langen Spannfäden (über 15 Maschen und mehr) glaubte ich vernachlässigen zu können, schließlich wird der Loop ohnehin gefüttert.

Trotzdem habe ich nach zehn Reihen aufgegeben. Die Mustereingabe von Hand war nicht das Problem - mit etwas Konzentration ging es flott und fehlerfrei -, aber die Spannfäden verzogen das Gestrick sehr unschön. Vermutlich hätte sich das Problem lösen lassen, vielleicht hätte ich die jeweils letzte Masche jeder Reihe mit doppeltem Faden stricken müssen. Aber ich verlor die Geduld und nahm die Wolle von der Maschine, um nun doch auf der Rundnadel in Querrichtung anzuschlagen.

Es war die richtige Entscheidung, denn so macht das Stricken mehr Spaß. Das Muster bringt es mit sich, dass jede Maschenfolge zweimal zu stricken ist, wobei man beim zweiten Mal die Farben vertauscht: Die sieben Mustersätze zu je 52 Maschen sind eigentlich 14 zu je 26 Maschen. Ein so kurzer Rapport ist leicht zu merken. Das Strickteil wächst schnell, obwohl ich mit Sockenwolle und Nadeln Nr. 3 stricke (das Originaldesign sieht dickere Wolle und eine Nadel Nr. 3,5 vor). Das einfarbige Innenfutter werde ich aber auf der Maschine stricken und von Hand an das gemusterte Außenteil nähen.


Zum Resteswap

Aus Anlass des "Tages der verlorenen Socke" am 9. Mai gab es in der Ravelry-Tauschgruppe einen kleinen Swap mit Socken (oder einem anderen Kleinteil) aus Wollresten. Da habe ich gerne teilgenommen. Hier die Socken, die ich genadelt und - zusammen mit ein paar anderen kleinen Überraschungen - verschickt habe:


Design: Sue Grandfield

Das Muster heißt "Macchia di Colore" und ist bei Ravelry umsonst zu haben. (Im Bereich der Füßlinge habe ich es etwas vereinfacht.) Das Stricken hat Spaß gemacht und ging schnell. Wie ich inzwischen weiß, passen die Socken meinem Wichtelkind sehr gut und gefallen auch farblich.
Und dieses Paket hat mir meine "Wichtelmama" geschickt:



Ein Leftie aus Resten, genau die Farben, die ich mag und die zu meinen Sommersachen passen - ich liebe Helltürkis im Sommer. Ein Etui mit nützlichen Kleinigkeiten zum Stricken (Maschenmarkierer, Sicherheitsnadeln, Maschenraffer und noch vieles andere), ein Tütchen Biskuits (ist schon verspeist) und ein sehr nützliches Sockenmaßband, das ich schon eingeweiht habe; es funktioniert ausgezeichnet. Mein Dank geht an "ichstrickegern" aka Almut bei Ravelry - alles ist genau mein Geschmack!

Ich bin (abgesehen von Wolle) keine große Einkäuferin und mein Schuhkauffrequenz ist durchaus im Rahmen. Dass ich trotzdem eine Menge Schuhe besitze, liegt daran, dass ich sie sehr, sehr lange trage. Eigentlich bis sie auseinanderfallen. Und das ist wörtlich gemeint: Ich kann mich an einen Besuch in Frankfurt erinnern, es war Mainuferfest und ich graste die Bouquinistenstände ab, und meine Schuhsohlen bröselten einfach auseinander! Der Gummi löste sich in Stücken ab, und ehe ich alle Bücherstände durchgesehen hatte, ging ich quasi auf den Felgen.

Langer Rede kurzer Sinn, ich zeige hier mein (glaube ich) derzeit ältestes Paar Schuhe, das zugleich mein Lieblingspaar ist. Da kann übrigens nichts passieren, die Schuhe sind schon zweimal neu besohlt worden. Ich fürchte nur, dass irgendwann das Oberleder reißt.



Ich trage es immer dann, wenn ich etwas Besonderes vorhabe; egal ob es ein Opernbesuch ist, eine Lesung oder einfach ein schönes Essengehen mit Töchtern. In den Urlaub zum Beispiel nehme ich die Schuhe nicht mehr mit, sie werden geschont und sorgfältig gepflegt. Ich habe sie 1988 gekauft. Das weiß ich noch genau, weil meine 1987 geborene ältere Tochter aus diesem Anlass ihr erstes Paar Winterstiefelchen bekam.

Mittlerweile ist Tochter groß und steht längst, um im Bild zu bleiben, auf eigenen Füßen. Aber die Schuhe verdienen so langsam, einen Nachfolger zu bekommen. Ich habe bei Ravelry und bei Facebook gefragt, wo ich ein ähnliches Paar bekommen könnte, aber es ist ziemlich aussichtslos, zumal ich schwierige Füße habe und unbedingt eine vernünftige Rücksendungsoption brauche, falls die Treter dann doch nicht passen. Na gut, morgen tritt trotz allem der Bestellfinger in Aktion. Die gezeigten Schuhe werde ich trotzdem weiter tragen.


Gestrickt habe ich auch, man denke! Hier mein neues Werk, das Top Rosengarten, gestrickt nach einer Vorlage aus einem Knitter-Heft. Im Viereck natürlich und mit einer Wolle-Seidenmischung.


Design: Sarah Hatton

Es hat eine Farbstellung, die ich im Grunde meide, aber wenn ich halbwegs gebräunt bin wie jetzt (nach eineinhalb Wochen Wanderurlaub auf Malle), kann ich die Farbe schon tragen. Obendrein muss was Kontrastfarbenes drunter, ich nehme am liebsten Schwarz.

Und nun möchte ich gern noch eine Parade zeigen, meine Sammlung von 80er-Pullovern nämlich. Alle werden noch immer getragen.

Zunächst hier der Weiße:



Den wollte meine Tochter gern haben, die Größe 34 trägt, und obwohl ich, als ich diesen Pullover strickte, weit schlanker war als jetzt, ist er von Größe 34 weit entfernt. Nach der Mode der 80er dürfte er sogar annähernd 120 cm Brustweite haben. Ich habe mich auf Wunsch meiner Tochter damit begnügt, die Ärmel abzunähen. Das ging so:



Ärmel raustrennen, enger nähen und mit dem Rollschneider die überschüssige Weite einfach wegschneiden. Es kostet etwas Überwindung, aber die Naht hält bombenfest und Tochter trägt das Teil sehr gerne.

Dieser Pullover ist, wie auch der Weiße, nach einer Vorlage aus einem Constanze-Heft gestrickt:



Das verwendete Material (Baumwolle, wahrscheinlich von Rödel) ist immer noch schön trotz unzähliger Maschinenwäschen. Ich mag die Form mit den überschnittenen Schultern inzwischen nicht mehr und trage den Pulli nur selten, aber hin und wieder halt doch.

Dieses Modell dürfte aus der Brigitte stammen - könnte aber auch die Verena gewesen sein:



Auch hier habe ich die Ärmel enger genäht und vor allem die plusterigen Ärmelbündchen abgetrennt. Der Pullover ist wahrscheinlich in Größe 38/40 gestrickt (das war damals meine Größe) und hat 120 cm Brustweite. Das war die damalige Mode. (Die Hüftweite beträgt allerdings nur 110 cm.)

Und nun der letzte Pullover, den ich "Mexikopullover" nenne.

An das Material knüpfe ich eine schöne Erinnerung. Es gab damals in der Nähe von Gießen (wo ich wohnte) auf dem Land einen ganz kleinen Woll-Laden, der markenfreie Wolle in Riesensträngen anbot. Es gab nur wenige verschiedene Qualitäten, aber jede Qualität in großer Farbauswahl. Man konnte sich vom Riesenknäuel bis zum Ministrängchen jede gewünschte Menge spulen lassen. Nachher wurde einfach alles in eine Tüte gepackt und auf die Waage gelegt. Ich kaufte Unmengen von Kidmohair und strickte zwei Pullover. Der eine ist leider nicht mehr da, der andere - nach einer Vorlage aus der Constanze - wird immer noch getragen. Auch dieser Pullover wurde zigmal in der Maschine gewaschen und ist immer noch farbstark und angenehm flauschig. Der Uboot-Ausschnitt ist überhaupt nicht mehr mein Fall, aber da er sehr locker sitzt, kann ich ihn tragen ohne zu würgen.



Ich würde was drum geben, wenn ich heute noch einen solchen Laden finden könnte. Mein Wollbudget war sehr schmal und wenn ich derart viel Wolle gekauft habe, muss sie günstig gewesen sein. Heute bin ich nicht mehr so auf Billigheimer angewiesen wie damals, aber das Prinzip "gewünscht Menge gespult und gewogen" in KOmbination mit großem Farbangebot gefällt mir.
Ich hatte außerdem noch Dochtwolle für zwei dicke Pullover gekauft, einen davon (in Dunkelrot) allerdings schon kurze Zeit später an meine beste Freundin verschenkt. Den anderen besitze ich noch; es war mal ein Mottenloch drin, aber das habe ich geflickt. Ich trage ihn gar nicht mehr, weil er mir viel zu dick ist und obendrein kratzig - ein reiner Outdoorer also.

Um zum Eingangsthema zurückzukommen: Ich zeige hier ein Foto, das vor ein paar Jahren in Paris aufgenommen wurde, als ich dort bei einer zweisprachigen Lesung mitwirken durfte. Ich stehe in der Mitte, erkennbar an meinem lila Kaschmirtuch - und trage selbstverständlich die oben gezeigten Schuhe.



Hoffentlich halten sie noch lange. Es sind Schuhe für Füße, die laufen wollen. Letzten Sonntag bin ich in Leipzig wohl zehn Kilometer damit gelaufen - von der Wohnung meiner Tochter zum Restaurant und wieder zurück. Ich laufe sehr gerne, und entsprechend müssen meine Schuhe sein.

Ich habe einen Neuzugang im Strickzimmer zu melden: "Brienne", meine neue Partnerin, zuständig für Präsentation. Hier darf sie nun gleich meine fertige Paisleyweste modeln, die ich noch nicht gezeigt habe.



Brienne hat mich einige Nerven gekostet. Ich wollte nämlich ursprünglich eine verstellbare Schneiderpuppe haben. Nachdem ich tagelang Foren und Angebotsseiten durchforstet habe, konnte ich immerhin vier verschiedene Modelle ausmachen, die in Frage kamen. Die bewegten sich innerhalb einer Preisspanne von rund 90 bis rund 140 Euro, und was genau der Unterschied war, konnte mir niemand sagen. Immerhin wurde mir langsam klar, dass auch eine verstellbare Puppe wahrscheinlich nie genau meine eigene Figur wiedergibt. Und das ist eigentlich auch gar nicht nötig, immerhin schneidere ich seit vielen Jahren relativ zufriedenstellend ganz ohne Puppe. Für die Passform brauche ich keine (zum Glück geht mein Geschmack von jeher in Richtung locker und körperfern, da kommt es auf ein paar Millimeter nicht an).

Für meine Zwecke ist eine starre Schneiderpuppe in gaaaanz ungefähr meiner Größe ausreichend. Brienne ist denn auch um einiges schlanker als ich, aber vielleicht schaffe ich es ja mal wieder, ein paar Zentimeter abzutrainieren. Was solls.

Hier darf Brienne mein neues Nähwerk modeln. Die Grundlage war ein Pareo, den ich wegen der schönen Hibiskusblüten gekauft habe, und zwar auf der Seychelleninsel Mahé. Die Verkäuferin versicherte mir, dass der Stoff ausreicht, um eine Bluse daraus zu schneidern. Wie man sieht, hat es geklappt. Die Bluse ist hinten länger als vorne und sehr großzügig geschnitten. Grundlage war wieder der Tunikaschnitt aus der Ottobre, den ich schon hier für meine Bettlakenbluse verwendet habe.



Demnächst ist wieder ein umgeschneidertes Bett fällig. Ich finde im Keller beim Aus- und Umräumen immer neue wunderschöne Leinen- und Baumwollteile, aus denen man herrliche Blusen und Tuniken schneidern könnte, wenn man es schafft, sie richtig zu zerlegen und zusammenzusetzen. Aus eben diesem Grund habe ich auch Brienne angeschafft. Das Arbeiten mit Modulen fällt wesentlich leichter, wenn man Einzelteile direkt an der Figur abstecken kann, ehe man endgültig zusammennäht.

Wem der Name Brienne vielleicht nichts sagt, dem präsentiere ich hier die Original-Brienne aus "Game Of Thrones". Einer ihre besseren Oneliner ist der Satz, der ihr angesichts zweier bewaffneter Heckenritter entfällt: "Wenn ich mich vor solchen Kerlen fürchte, kann ich mein Langschwert gleich gegen Stricknadeln eintauschen."

Dass das Arbeiten mit der Lochkartenmechanik einen eigenen Charme hat, habe ich früher schon erwähnt. Diese Mechanik ist ausgesprochen tückisch, weil sie im Verborgenen arbeitet. Es gibt kein Display, das anzeigt, was die Maschine gerade macht und ob es mit dem übereinstimmt, was man geplant hat. Die Lochkarte ist natürlich zu sehen, aber der Bereich, der oben aus der Maschine herausragt, ist nun mal nicht der Bereich, der just eben in Arbeit ist. Der steckt nämlich tief unten drin.
Das ist egal, solange die Maschine einwandfrei tut, was sie soll. Aber meine Maschine hat so ihre Macken. Eine davon ist, dass sie die Lochkarte bei der allerersten Schlittenfahrt (wenn man das Muster gerade eingeteilt hat, oder den Schlitten neu aufgesetzt, oder die Strickarbeit neu angehängt) nicht transportiert. Ich weiß nicht warum. Ich mache alle EInstellungen so wie vorgesehen, und wenn ich den Schlitten wieder zurückfahre, dreht die Lochkarte auch weiter. Nur bei der allerersten Tour tut sie's nicht. Oder manchmal doch. Je nachdem, wie sie gerade drauf ist.
Kein Problem, sagt die Strickerin, ich sehe das ja und drehe also von Hand weiter; ich muss es ja nur einmal tun. Wenn ich dann aber den Schlitten wieder zurückfahre, wählt er erstaunlicherweise genau die Nadeln vor, wie er das in der Vorreihe getan hat. Lacht mich nicht aus. Ich habe wirklich ein paar Stunden (und vermurkste Muster) gebraucht, bis ich kapierte, was da läuft: man muss die Lochkarte, sollte sie nicht automatisch transportieren, am Anfang der Strickreihe weiterdrehen, nicht am Ende.
Wenn man's weiß, ist es ganz logisch. Aber die Strickerin ist so beschäftigt mit Reihen aufziehen, die korrekte Lochreihe auf der Karte suchen, zurückdrehen, von Hand vorwählen usw. usf., dass sie zum logischen Denken gar nicht kommt. Bis ich mich zu folgender Maßnahme durchrang:



Ich machte mir eine Kopie der Lochkarte und schnitt eine Schablone zu, die genau sieben Reihen abdeckt. Wenn ich jetzt die Schablone an diejenige Reihe anlege, die oben über der Maschine zu sehen ist, kann ich anhand der Schablone auf der Kopie ablesen, welche Reihe die Maschine als nächstes zu stricken gedenkt.

Nachdem ich nun ein ganzes Teil gestrickt habe, das ich mehrmals abnehmen und neu anhängen musste - zweimal wegen Musterwechsel, einmal wegen Nadelaustausch -, habe ich es wahrhaftig begriffen, wie die Mechanik arbeitet. (Zwischendurch habe ich sie übrigens auch einmal aufgeschraubt und eine Weile offenliegend betrieben - ein faszinierender Anblick). Jetzt kann nichts mehr passieren. Doppeltgestrickte oder ausgelassene Reihen gehören endgültig der Vergangenheit an.

Hier der Beweis, das Rückenteil meiner neuen Weste.



Ich hoffe, ich habe den Mut, sie auch zu tragen, wenn sie fertig ist. Aber ich denke schon. Mir ist nach was Irrem.


Und noch eine verrückte Ernstgeschichte

Der Reisehase Ernst ist vor gut einer Woche Richtung Hollertau abgefahren. Ich habe tagelang nichts von ihm gehört. Aber nun ist etwas wirklich Verrücktes passiert. Ernsts derzeitige Gastgeberin, ein Salonmitglied namens Eva, hat den Ernst zu einer Ausstellung mitgenommen, bei der sie einen eigenen Stand hatte. Ernst bewachte Kristallsteine, Klangschalen und einen Spendenbaum, unübersehbar in seinem neuen knallpinken Pullover.

Und plötzlich blieb eine Ausstellungsbesucherin vor dem Stand stehen und rief: "Das ist ja der Ernst!" Es war eine andere Salonangehörige, die zufällig vorbeigekommen war. Das ist unglaublich! Der Salon ist ein kleines Forum, zum harten Kern gehören vielleicht zwanzig bis höchstens dreißig Leute, die über ganz Deutschland, zum Teil sogar im angrenzenden Ausland verteilt sind. Und dann begegnen sich zwei, die aneinander vorbeigelaufen wären, wenn der Ernst nicht dabeigesessen hätte! Ich freu mich immer noch. Ernst verbindet!

Wenn er in diesem Jahr zu mir zurückkehrt, werde ich ihn wahrscheinlich in den Ruhestand schicken. Dann darf er bei uns im Wohnmobil Platz nehmen und mir alles erzählen, was ihm in den über zwei Jahren, die er nun schon reist, alles zugestoßen ist.

Ich habe eine nette Geschichte zu hören bekommen: Meine Tochter trug ihren neuen Norweger im Gesangsunterricht. Die Gesangslehrerin sah sie immer wieder von der Seite an und kam endlich vor der Klasse mit der Frage heraus: "Welche Firma stellt den bitte solche Pullover her?"
Meine Tochter darauf: "Die Firma Mama!"

Und hier ist der Norweger der Firma Mama.



Gestrickt wie immer auf der Brother KH 820 aus Sockenwolle, Maschenweite 10, in den unifarbenen Partien Weite 8. Da meine schmale Tochter Größe 34 tragen kann, bin ich mit wenigen Mustersätzen ausgekommen. Die Muster habe ich irgendwo bei Pinterest abgefischt, fertig aufbereitet für die 24er-Lochkarte.

Die Wolle stammt zum Großteil von H&W sowie von Rödel, und obwohl ich nicht immer und allerwegen der größte Rödelfan bin, ist der Pullover sehr schön gleichmäßig und weich geworden. Der Verschlussknopf stammt auch hier wieder vom Verkäufer "Knopf-Los" bei Dawanda. Ich habe noch ein Tütchen schöner Verschlüsse liegen und werde bei nächster Gelegenheit auch nachbestellen. Solche Knöpfe sind richtige Zierstücke. Sieht er nicht aus wie eine dieser Elbenblattbroschen, mit denen die Hobbits ihre Umhänge zusammenhalten?




Herr Ernst

Der Hase Ernst ist bekanntermaßen seit gut zwei Jahren weltweit auf Achse. Zum Jahresende kehrt er zu mir zurück und immer wieder bin ich gespannt, was er zu erzählen hat. Ich könnte unzählige Highlights seiner Reisen hier erwähnen; stellvertretend für alle hier ein Foto aus Florida:



Dieses Foto habe natürlich nicht ich geschossen, sondern eine der Blauen Salonerinnen, die Ernst seit 2012 beherbergt haben. Ernst war ursprünglich ein Weihnachtshase, ein Gag für den damals monatlichen Rundbrief des Salons; aber direkt im Anschluss daran entstand die Idee, ihn bei den Salonern rundherum auf Reisen zu schicken. Nun geht es ins dritte Jahr seiner Wanderschaft und es wurde Zeit für ein neues Outfit. Ernst hat einen neuen Pullover bekommen und einen Loopschal dazu.



Gerade eben ist er wieder unterwegs und ich hoffe, ihn noch dieses Jahr gesund wieder in Empfang nehmen zu können, denn langsam neigt sich die Ernstbegeisterung dem Ende zu und er wird sich freuen, einen Stammplatz im Wohnmobil zu bekommen.

Auf den Handstricknadeln ist Martinas zweites Sockenpaar (das erste ist fertig) und auf der Maschine eine neue, knallbunt gemusterte Strickweste für, wenn das nicht klar ist, die starke Frau. Ich hatte heute das zweifelhafte Vergnügen, die Lochmustereinheit meiner Maschine komplett aufzuschrauben und mit Q-Tips zu entfusseln, weil da nichts mehr ging - aber jetzt schnurrt es wieder und wenn das Wochenende rum ist, gibt es auch was Buntes zum Herzeigen.